آموزشگاه موسیقی

ساخت وبلاگ
ابزار آلات موسیقی که اغلب، خانواده ها تمایل به داشتن آن دارند، بسیار زیاد است. به همین دلیل بر سر این که چه ابزاری برای نواختن بهتر است بحث و گفتگوی زیادی شکل می گیرد. یکی از شناخته شده ترین این ابزار ها گیتار الکتریک و آکوستیک است، اما ابزار های دیگری که خیلی مورد بحث قرار می گیرند، پیانو و کیبورد هستند. احتمالا به شما گفته شده که برای یادگیری صحیح و دقیق تئوری موسیقی، پیانو مناسب تر است، در حالی که تطبیق پذیری و حمل و نقل کیبورد بهتر است. به طور کلی، امروزه برای موسیقی پاپ بیشتر از کیبورد استفاده می شود. بسته به جایی که می خواهید آموزش حرفه ای موسیقی خود را فرا بگیرید، هم می توانید کیبورد و هم پیانو یاد بگیرند.
کیبورد های برقی خیلی تطبیق پذیرند و اغلب طیف گسترده ای از ابزارهای ترکیبی دارند (حداقل صد ابزار) که می توانید از میان آنها انتخاب کنید. شما می توانید تمام بخش های مختلف یک آهنگ را تمرین و ضبط کنید، و با نواختن و ضبط تمام بخش های یک آهنگ، یک ارکستر تمام و کمال باشید. یکی دیگر از تفاوت های بین کیبورد و پیانو این است که کیبورد ها الکترونیکی هستند و نیازی به ستاپ صوتی خوب ندارند. البته اگر شما بر روی این ویژگی بیش از حد متکی شوید، احتمالا نمی توانید به درستی نیاز به آکوستیک را درک کنید. همچنین، کیبورد ها به طور خودکار یک کام ترکیبی از نت ها را می نوازند، به طوری که واقعا نیازی به دستگاه دیگری نیست. نت، تا زمانی که کلید را فشار دهید نواخته می شود، اما این کار را می توان با پیانو هم انجام داد، البته اگر پدال را به درستی فشار دهید. میزان صدا نیز به صورت خودکار توسط صفحه کلید کنترل می شود.
اما کار با پیانو در ابتدا کمی سخت تر است – مثلا تیونینگ باید به صورت دستی انجام شود، چون سیمی وجود ندارد. شما باید یکی از پدال ها را فشار دهید تا نت، به مدت طولانی تر نواخته شود، و این کمک می کند تا زمان بندی را درک کنید. میزان صدای نت ها پیانو به میزان فشاری که به کلیدها  وارد می کنید بستگی می دارد، به این ترتیب می توانید بر میزان صدا کنترل بیشتری داشته باشید. در واقع پیانو نیاز به دانش و صحت و دقت آکوستیک دارد تا صدای خوبی از آن نواخته شود، کاملا برعکس کیبورد که عملا همه چیز را خودش برای شما انجام می دهد.
هنگام انتخاب بین کیبورد و یا پیانو، باید در نظر بگیرید کدام ابزار برای موقعیت هایی که شما به احتشمال زیاد در آن قرار خواهید گرفت مناسب تر است. بسیاری از نوازندگان برای موسیقی پاپ، کیبورد را انتخاب کنید، چون حمل کردن آن راحت تر از پیانو است. اگر می خواهید در سالن های ساکت تر و بزرگ تر، مثل کلیساها و یا کلا نرم تر بنوازید، باید پیانو را انتخاب کنید، به خصوص اگر انتظار می رود برای اکثریت کار موسیقی خود از صدای پیانو بهره ببرید. بسته به برنامه ها و سلیقه شخصی خود می توانید هر کدام از این ابزار ها را انتخاب کنید. کیبورد تطبیق پذیری بیشتری دارد و می تواند صداهای زیادی را شبیه سازی کند، در حالی که پیانو برای یادگیری تئوری موسیقی پایه بهتر است. همچنین، نواختن کیبورد آسان تر است چون همه چیز از قبل همان تنظیماتی را دارد که شما می خواهید و اعمال کرده اید.
بسته به سبک موسیقی که می خواهید آموزش ببینید، از جاز گرفته تا بلوز، یا کلاسیک، می توانید از کیبورد و یا پیانو برای هر یک از آنها بهره ببرید. این که چه صدایی را می خواهید هم به اولویت های شخصی خودتان برمی گردد، برای صدای الکترونیک به نبال کیبورد بروید، و برای طبیعی، پیانو را انتخاب کنید. برای انتخاب یک استاد پیانو باید کسی را پیدا کنید که در ابزار مورد نظر شما تخصص داشته باشد.
آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 130 تاريخ : يکشنبه 1 اسفند 1395 ساعت: 12:30

بخش موسیقی، یکی از مجموعه های برجسته موسیقی در جهان است که هنر موسیقی را با تمام تنوعی که دارد، از موسیقی کلاسیک و اپرا گرفته، تا مجموعه کاملی از موسیقی های معروف از جمله موسیقی روحانی، موسیقی ضربی، جاز، موسیقی تئاتر و فیلم، راک و موسیقی ملل، ثبت و ضبط می کند. اگرچه این بخش ، نسخه های خطی بسیاری را از قرون گذشته در بردارد که نگه داری از آنها جزء اولویت های اصلی متصدی این بخش است، اما تأکید عمده آن بر جمع آوری آثار خلاقانه تر از آهنگسازان معاصر است. مجموعه های اخیر نت ها، مقالاتی از جری باک، جان کیج، و مردیت مانک را در بردارند.
در این میان، به خصوص مجموعه موسیقی آمریکایی، با متصدی این بخش، بسیار قابل توجه است. بخش موسیقی، از اولین نسخه "پرچم پرستاره" گرفته تا آهنگ های بومی آمریکا و مجموعه های نسخ خطی گسترده ای از آهنگسازان آمریکایی مانند چارلز تاملینسون گریفس، هنری کاول، جان کیج، و لوئیس مورو گوتشالک، ثبت و ضبط موسیقی مردمی و کلاسیک آمریکایی را به یکی از اولویت های اصلی خود تبدیل کرده است. تلاش ها باعث شده از هر قطعه ی موسیقی کلاسیک و پاپی که هر ساله در ایالات متحده منتشر شده است، یک نسخه در این بخش آورده شود. بخش موسیقی از طریق تمهیدات ویژه با ناشران پیشرو موسیقی آمریکایی، اسناد و مدارکی را بدست آورده است که اگر اینکار صورت نمی گرفت، برای مطالعه غیر قابل دسترس می بودند.
ریشه های بخش موسیقی به سال 1888 بر می گردد، زمانی که کتابخانه لنوکس (که در سال 1895، با کتابخانه آستور و تیلدن تراست ترکیب شد و کتابخانه عمومی نیویورک را شکل داد) مجموعه کتابخانه موسیقی فوق العاده ی سرمایه دار جوزف درکسل را بدست آورد که شامل مجموعه ای از 6000 نسخه، حاوی موسیقی های نادر قرن 15 تا 19 بود. مطالب اصلی این بخش در طول قرن 20، بر پایه مطالب گذشته بوده است، اما در عین حال، در حال توسعه مجموعه ای جامع از کتابشناسی عمومی، نسخ تاریخی و آثار کاملی است که تحقیقات کلی در این زمینه را حمایت می کنند.
بخش موسیقی به عنوان یک مرکز حیاتی برای محققان و دانشجویان موسیقی، نیاز به یک حوزه حرفه ای گسترده را بر طرف می کند: خوانندگان و نوازندگانی که در جستجوی موسیقی غیر معمول هستند، آهنگ سازانی که درحال آماده کردن نت برای اجرای کنسرت و ضبط هستند، وکلایی که در جستجو کپی رایت هستند، تهیه کنندگان تلویزیون و ناشران کتاب که نیاز به مطالب گویا دارند، و جامعه شناسانی که می خواهند فرهنگ عامه را مطالعه کنند، همگی می توانند از این بخش استفاده کنند. منابع - در دسترس برای مطالعه رایگان - عبارتند از:
کتاب های چاپی، مجلات و نشریات
زندگینامه ها و مطالب تاریخی و تفسیری گسترده، از طریق رساله های نظری، آثار مرجع معاصر و اشتراک به بیش از 800 نشریه به زبان انگلیسی و زبان های خارجی، ارائه می شود. در این بخش، نسخه های نادر متعددی از کتاب ها و مجلات، به همراه نسخه های مدرن موسیقی کشور های سراسر جهان یافت می شود.
.توجه داشته باشید که بیش از 100/000 مورد از محتویات این بخش در کاتالوگ آنلاین نشان داده نمی شود
بخش های اختصاری و برنامه ها
مقالاتی که از روزنامه های آمریکایی و خارجی گرفته شده، طوری طبقه بندی شده اند تا با جستجو از طریق نام شخصی و عنوان های موضوعی به راحتی در دسترس باشند، و به این ترتیب فایل های اختصاری ایجاد کرده اند که روند پژوهش را به طرز قابل ملاحظه ای ساده کرده است. فایل های برنامه های گسترده، جزئیاتی در مورد رپرتوارها، اجراها، و سازمان های تولید فراهم می کنند.
آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : آموزشگاه موسیقی, نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 67 تاريخ : سه شنبه 26 بهمن 1395 ساعت: 13:32

همه ما داستانهایی از اعجوبه های مشهور موسیقی شنیده ایم، از موتزارت که اولین سمفونی خود را در هشت سالگی نوشت گرفته تا استیوی واندر که در یازده سالگی با موتاون قرار داد بست. حتی اگر کودک شما در سن یازده سالگی در ارکستر فیلارمونیک نیویورک و یا سمفونیک شیکاگو اجرا نمی کند (مانند میدوریِ ویولنیست و هربی هنکاک)، اما بدون شک کودکان با استعدادی که در محله تان هستند را می شناسید. به نظر می رسد اگر والدین می خواهند فرزندانشان در موسیقی موفق شوند باید آنها را از بدو تولد در درس های موسیقی غرق کنند، حال چه گروه کر پیش دبستانی کلیسا باشد چه کنسرت گروهی مدرسه ابتدایی؛ و در واقع، حق با آنهاست.
پدر و مادرها اغلب از پدر و مادرهای دیگر شکایت هایی می شنوند که آنها را مجاب می کند درس موسیقی را تا زمانی که کودکشان بزرگ تر شود به تعویق بیاندازند، شکایت هایی از این قبیل: "پدر و مادرم، من را مجبور کردند وقتی خیلی کوچک بودم یک ساز مویسیقی را یاد بگیرم ... آن زمان از آن متنفر بودم، هنوز هم هستم". والدین نیز به منظور جلوگیری از این نگرش منفی، انتخاب کردن درس موسیقی را تا زمانی که کودک بزرگ تر شود به تاخیر می اندازند تا آنها بتوانند خودشان انتخاب کنند و یا تصمیم بگیرند که اصلا می خواهند موسیقی را دنبال کنند یا خیر. آنها نیز حق دارند.
این اظهارات ممکن است ضد و نقیض به نظر برسد. در واقع، مسئله این است که درس های موسیقی را چگونه تعریف می کنید. برای درک بهتر این موضوع، مهم است که به دنبال دلایلی باشیم که والدین چرا می خواهند فرزندشان موسیقی یاد بگیرند.
در حال حاضر تحقیقاتی در حال انجام است که حاکی از "پنجره فرصت" از تولد تا نه سالگی، برای توسعه حساسیت موسیقی در کودکان است. در طول این سالها، ساختارها و مکانیسم های ذهنی مرتبط با پردازش و درک موسیقی در مراحل نخست توسعه خود هستند، و قرار دادن کودکان در معرض موسیقی در این محدوده سنی، از اهمیت زیادی برخوردار است.
اکنون سوال مهم این نیست که چه زمانی باید یادگیری موسیقی را شروع کرد، بلکه باید پرسید هدف از آموزش موسیقی به کودکان چیست؟ به عنوان مثال، آلات موسیقی به کودکان خردسال داده نمی شود تا در آن مهارت کسب کنند، بلکه منظور به دست آوردن تجربه و یادگیری توسعه روابط معنا دار با موسیقی در سنین جوانی است. اگر هدف شما همین است، پس بلافاصله پس از تولد و قطعا در سالهای اولیه کودکی، باید آموزش را شروع کنید.
لازم نیست این آموزش ها خیلی رسمی باشند - در واقع در ابتدا اصلا نباید رسمی باشند. والدین با قرار دادن کودک در یک محیط موسیقایی می توانند نقش راهنما را داشته باشند. شما باید با فعالیت های جنبشی ساده مانند بازی های موزیکال و یا رقص در حالی که کودک را در بغل خود دارید، یا آواز خواندن یا نواختن یک ساز برای کودک، به او کمک کنید بر روی موسیقی متمرکز شود.
هنگامی که کودک به حدود سه سالگی رسید، زمان رسمی تر شدن آموزش است. باز هم، هدف این نیست که نواختن یک ساز را یاد بگیرد، بلکه هدف توسعه مهارت های بیشتر مانند شناسایی ضرب در موسیقی، شناسایی ملودی یا شناسایی ساز است. این آموزش های والدین-فرزندی لازم نیست قطعا کلاس های ابتدایی باشد که توسط افراد خصوصی، موسسات و یا مراکز اجتماعی برگزار می شود. قبل از اینکه تصمیم بگیرید ثبت نام در یک کلاس برای فرزند شما مناسب است یا نه، مطمئن شوید اهداف و انتظارات ما با کلاس منطبق است.
تا پنج سالگی، بیشتر کودکان زیربنای لازم برای درس های موسیقی رسمی را خواهند داشت. حتی در این سن نیز، هدف از آموزش تبدیل شدن به یک نوازنده بزرگ نیست، بلکه پیشبرد درک موسیقایی است. پیانو و ویولن دو ابزار رایج برای یادگیری در این سن هستند، اما ریکوردر، گیتار و یا یوکلاله نیز امتحان خود را با موفقیت پس داده اند.
تا 10 سالگی، کودک انواع مهارت های مرتبط با ابزار منتخب خود را دارا خواهد بود. آنها همچنین قدرت فیزیکی لازم را دارند تا ساز های مختلف بزرگتر مانند برس و یا ابزارهای رشته ای بزرگ تر که نیاز به قدرت و استقامت بالاتری دارند را امتحان کنند. در این زمان، هدف آموزش از به دست آوردن تجربه با موسیقی به بهبود توانایی عملکرد تغییر می کند.
به طور خلاصه، برای سوال " کودکان در چه سنی باید یادگیری موسیقی را شروع کنند؟" سه پاسخ وجود دارد، فعالیت های غیررسمی با موسیقی باید بلافاصله پس از تولد شروع شود، به دنبال آن در حدود سه سالگی، کلاس های سیستماتیک تر باید شروع شود، و آموزش یادگیری نواختن ساز باید بین شش تا نه سالگی شروع شود. به خاطر داشته باشید که اینها تنها دستورالعمل هستند. بدون شک، در مورد کودک و معلم، استثناهایی نیز رخ خواهد داد. تجربه موسیقی در سنین پایین در فرآیند رشد و نمو کودک بسیار مهم است. مانند دوچرخه سواری یا یادگیری یک زبان، این مهارت را نیز می توان در مراحل بعدی زندگی به دست آورد، اما هرگز "طبیعی" نخواهند بود، و طبیعی بودن در اجرای موسیقی روان بسیار مهم خواهد بود.
آموزشگاه موسیقی
آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 91 تاريخ : پنجشنبه 21 بهمن 1395 ساعت: 15:33

 

Image result for ‫نت موسیقی‬‎

سوء مصرف مواد
خلاقیت موسیقی درمانی می تواند به افراد در کاوش احساسات و اعتماد به نفسشان کمک کند. در شکل گیری دلبستگی ها و ارتباط شخصی بین فرد و موسیقی، امکان فراهم می شود که افراد را در زمینه سوء مصرف مواد آموزش داد و آنها را به سمت توسعه مهارت در روابط، ابراز خود، تفکر خلاق و ارتباط موثر به جای انزوا و محرومیت، هدایت کرد.
مدیریت استرس و اضطراب
افراد را می توان در یادگیری چگونگی تشخیص احساسات و رفتارهای مرتبط با استرس هدایت کرد. از موسیقی درمانی می توان برای القاء محرک آرامش استفاده کرد به طوری که بتوان استرس را از راه های مناسب و مثبت مدیریت کرد.
مراقبت تسکینی
از موسیقی درمانی می توان برای کاهش ترس و اضطراب و آرامش دادن به کسانی که مبتلا به بی خوابی هستند کمک گرفت. این نوع درمان همچنین با ایجاد احساس امنیت و راحتی برای فرد، می تواند او را به ابراز خود به دور از هیچ گونه تهدیدی ترغیب کند.
موسیقی درمانی را می توان هم به صورت فعال و هم به صورت پذیرا انجام داد، با این حال ترکیب این دو در یک جلسه درمان، موثرتر است. این جلسات را می توان هم به صورت گروهی و هم فردی، بسته به نیازهای هر فرد انجام داد:
فعال - زمانی که فرد خودش موسیقی می سازد یعنی مثلا با آواز خواندن، نواختن آلات موسیقی و یا نوشتن موسیقی.
پذیرا - زمانی است که فرد به موسیقی گوش و یا به آن واکنش یا پاسخ می دهد مثل رقصیدن و یا تجزیه و تحلیل اشعار.
آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 67 تاريخ : دوشنبه 18 بهمن 1395 ساعت: 14:19

قدرت موسیقی در کاهش استرس

قدرت آرامش بخش موسیقی ثابت شده است. پیوند ویژه ای با احساسات ما دارد، به همین دلیل می تواند به صورت موثر استرس را مدیریت کند.
گوش دادن به موسیقی، به خصوص موسیقی کلاسیک و آرام، می تواند اثر فوق العاده آرامش بخشی بر روی ذهن و بدن ما داشته باشد. این نوع از موسیقی می تواند اثر مفیدی بر عملکرد فیزیولوژیک ما داشته باشد، ضربان قلب، فشار خون و سطح هورمون های استرس را کاهش دهد.
از آنجایی که موسیقی می تواند توجه ما را جلب کند، در عین حال که احساسات را بررسی می کند، موجب حواس پرتی نیز می شود. این به این معنی است که موسیقی می تواند هم  به مراقبه و هم به جلوگیری از سرگردانی ذهن کمک کند.
ذائقه موسیقی افراد با یکدیگر بسیار متفاوت است، از این رو تنها کسی که می تواند تصمیم بگیرید چه نوع موسیقی مورد علاقه و مناسب خلق و خوی شما است، فقط خودتان هستید. اما حتی اگر معمولا به موسیقی کلاسیک گوش نمی کنید، بد نیست هنگام انتخاب موسیقی آرامش بخش، موسیقی کلاسیک را نیز امتحان کنید.
زمانی که مردم تنش دارند، اغلب تمایل دارند از گوش دادن به موسیقی اجتناب کنند. شاید احساس می کنند اتلاف وقت است، و هیچ فایده ای ندارد. اما همانطور که می دانیم وقتی استرس کاهش یابد، بهره وری افزایش می یابد؛ از این رو در اینجا نیز می توانید بهره زیادی ببرید. فقط کمی طول می کشد تا شروع کنید.
برای اینکه موسیقی را با یک زندگی پر مشغله ترکیب کنید، سعی کنید در ماشین به موزیک گوش کنید، یا زمانی که دارید دوش میگیرید رادیو را روشن کنید یا وقتی برای پیاده روی می روید با هدفون به موسیقی گوش کنید و یا به جای تلویزیون ضبط را روشن کنید.
آواز خواندن (یا فریاد زدن) نیز می تواند تا حد  زیادی از تنش بکاهد، کارائوکه هم برای برخی از افراد برونگرا بسیار لذت بخش است! گوش دادن به موسیقی آرام بخش قبل از خواب موجب آرامش و راحتی شده و به خواب راحت کمک می کند.

آموزشگاه موسیقی

آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 159 تاريخ : دوشنبه 4 بهمن 1395 ساعت: 18:32

موسیقی از گذشته تا اکنون، در هر فرهنگ شناخته شده ای یافت می شود، که در زمان ها و مکان های مختلف متفاوت بوده است. از آنجایی که همه مردم جهان، حتی قبیله های دور افتاده هم نوعی از موسیقی را دارا هستند، می توان نتیجه گرفت که موسیقی احتمالاً در میان اجداد ما و پیش از اینکه انسان ها در سرتاسر دنیا پراکنده شوند، وجود داشته است. در نتیجه حیات موسیقی به 55000 سال پیش باز می گردد، اولین موسیقی هم در آفریقا شکل گرفته و سپس تغییر شکل یافته و اکنون به جزء اساسی زندگی بشری تبدیل شده است.موسیقی یک فرهنگ، تحت تاثیر تمام جنبه های آن فرهنگ، از جمله تجارب و سازمان های اجتماعی و اقتصادی، آب و هوا و دست یابی به فن آوری است. عواطف و ایده هایی که از طریق موسیقی بیان می شوند، مکان هایی که موسیقی در آنها نواخته و شنیده می شود و نگرشی که به نوازنده ها و سازنده ها وجود دارد، در زمان ها و مناطق مختلف با یکدیگر متفاوت هستند. "تاریخ موسیقی" رشته ای مجزا از موسیقی شناسی و تاریخ است که به مطالعه موسیقی (به ویژه هنر موسیقی غرب) از یک منظر زمانی و تاریخی می پردازد.
آموزشگاه موسیقی

آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : تاریخ موسیقی,تاریخ موسیقی ایران,تاریخ موسیقی ایران pdf,تاریخ موسیقی لطفی,تاریخ موسیقی سنتی ایران,تاریخ موسیقی غرب,تاریخ موسیقی کلاسیک,تاریخ موسیقی ایرانی,تاریخ موسیقی کردی,تاریخ موسیقی ایران حسن مشحون, نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 75 تاريخ : چهارشنبه 24 شهريور 1395 ساعت: 4:06

دف  Image result for ‫دف‬‎
 
 
 
 
تنبک
آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : سازهای کوبه ای,سازهای کوبه ای جدید,سازهای کوبه ای عربی,سازهای کوبه ایی,سازهای کوبه ای غربی,سازهای کوبه ای هندی,سازهای کوبه ای آفریقایی,سازهای کوبه ای سنتی,اشنایی با سازهای کوبه ای,سازهاي كوبه اي ايراني, نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 86 تاريخ : شنبه 6 شهريور 1395 ساعت: 15:07

 

"آکادمی" خوانندگی کهکشان زیر نظر


اساتیدی چون "فربد یزدانفر" آهنگساز، نوازنده

پیانو و برای اولین بار با

حضور خواننده برجسته کشور "شاهین آرین" 

برگزار میکند

 
 

علاقه مندان و داوطلبان جهت حضور و اطلاعات 

بیشتر هر چه سریعتر به

آموزشگاه کهکشان مراجعه فرمایند

 

.

فرمت ثبت نام : 
 
آقایان شاهین آرین و فربد یزدانفر از بین 

داوطلبها افرادی که استعدادی 

برای خوانندگی داشته باشن بعد از یک جلسه ای 

با حضور کلیه داوطلبان، 

تستی خواهند گرفت که انتخاب شده ها ثبت نام 

خواهند شد

 
 
 
فرصتی کاملاً مناست برای آنهایی که دستی بر 

خواندن دارن


 

نکته قابل توجه این که تمامی کلاسها و تمرینها

هم زمان با حضور کنار هم

این دو بزرگوار برگزار خواهد شد

 
 
 
دوستان آموزشگاه کهکشان برای تشویق و ترویج 

درست خوانی که توسط 

این اساتید برگزار میکند، بعد از اتمام کلاسها

از بین عزیزان به قید قرعه 

یک آهنگ از ساخت تا پخش به آهنگسازی و تنظیم 

فربد یزدانفر و به 

نظارت شاهین آرین هدیه میدهد
.
آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 97 تاريخ : دوشنبه 25 مرداد 1395 ساعت: 13:13

 

 

 

کمانچه

آموزشگاه موسیقی کهکشان

 

ویلن
 
آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : کمانچه,ویولن, نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 112 تاريخ : پنجشنبه 14 مرداد 1395 ساعت: 12:35

آموزشگاه موسیقی...
ما را در سایت آموزشگاه موسیقی دنبال می کنید

برچسب : نویسنده : نیلوفر شهابی kahkeshanmusic بازدید : 78 تاريخ : سه شنبه 12 مرداد 1395 ساعت: 19:30